Flute Colors arrangements

The atmosphere of this slow movement of Vivaldi’s Autumn is so beautiful and peaceful. When I was looking for a technique that wouldn’t harm this atmosphere, there was only one option: wind tones. The chords of the harpsichord are played pizzicato by the first flute. This piece is a good breath control exercise.

De sfeer van dit langzame deel van Vivaldi’s Autumn is zo mooi en vredig. Toen ik op zoek was naar een techniek die deze sfeer niet zou schaden, was er maar één optie: windtonen. De akkoorden van het klavecimbel worden pizzicato gespeeld door de eerste fluit. Dit stuk is perfect om een goede controle over de ademhaling te trainen.

I was improvising when the idea for this duet appeared. It’s fun to improvise with just two notes and then build a melody. Playing the correct harmonics becomes easier if you use vowels as described in the Flute Colors book.

Ik was aan het improviseren toen het idee voor dit duet ontstond. Het is leuk om met slechts twee noten te improviseren en dan een melodie op te bouwen. Het spelen van de juiste harmonics wordt gemakkelijker als je klinkers gebruikt zoals beschreven in het Flute Colors-boek.

Be careful, because this tune can very easily become an earworm. It’s a very short tune, but long enough to practice tone bending. It’s a lot of fun to play this tune as a round with other flute players.

Wees voorzichtig, want dit deuntje kan heel gemakkelijk een oorwurm worden. Het is een heel kort liedje, maar lang genoeg om tone bending te oefenen. Het is erg leuk om deze melodie in canon met andere fluitisten te spelen.

This exercise focuses entirely on multiphonics. I chose three and built it up gradually. You can first practice a little with both sounds of a multiphonic separately and then combine them. The multiphonics used in this exercise work best when you play them very softly.

Deze oefening richt zich volledig op multiphonics. Ik heb er drie uitgekozen en geleidelijk opgebouwd. Je kunt eerst een beetje oefenen met beide tonen van een multiphonic afzonderlijk en ze vervolgens combineren. De multiphonics die in deze oefening worden gebruikt, werken het beste als je ze heel zacht speelt.

“Là ci darem la mano” is an aria from Mozart’s Don Giovanni. “There we will hold hands.” A beautiful melody. I have arranged it for easy flute quintet. The melody is divided into all five parts so that each player plays a part of the melody and accompaniment.

“Là ci darem la mano” is een aria uit Mozarts Don Giovanni. “Daar zullen we elkaars hand vasthouden.” Een mooie melodie. Ik heb het gearrangeerd voor eenvoudig fluitkwintet. De melodie is verdeeld over de vijf partijen zodat elke speler een deel van de melodie en begeleiding speelt.

Singing and playing is good for your sound. It relaxes the throat and makes you aware of the space in your mouth and throat. In addition, if you like a challenge, try singing and playing this melody as a round. Start slowly and you’ll see it’s easier than it sounds.

Zingen en spelen is goed voor je klank. Het ontspant de keel en maakt je bewust van de ruimte in je mond en keel. Als je daarnaast van een uitdaging houdt, probeer dan eens deze melodie als een canon te zingen en te spelen. Begin langzaam en je zult zien dat het makkelijker is dan je misschien denkt.

In this study, there are melody notes and accompaniment notes. Studying with wind sounds makes the melody clearer and is great for practicing flexibility. Study this study alongside the original version.

In deze étude zijn er melodienoten en begeleidingsnoten. Studeren met wind sounds maakt dat de melodie duidelijker naar voren komt en is geweldig om flexibiliteit te oefenen. Studeer deze versie van de étude naast de originele versie.

This song is one of the summer hits of 2023 and is called whistle. The catchy melody will indeed make you whistle. This warm-up is mainly aimed at articulation and support. You can improvise and play key clicks instead of pizzicato and vice versa.

Dit nummer is een van de zomerhits van 2023 en heet whistle. De aanstekelijke melodie laat je inderdaad fluiten. Deze warming-up is vooral gericht op articulatie en ademsteun. Je kunt improviseren en key clicks spelen in plaats van pizzicato en vice versa.

Scott Joplin is known for his Ragtimes. Ragtime comes from ‘ragged time’ and means that the music is very syncopated. The beginning of each phrase can be used to practice tone bending. Use the fingering of the G# to play the G. This is not only good for flexibility, but also for training your ears.

Scott Joplin staat bekend om zijn Ragtimes. Ragtime komt van ‘ragged time’ en betekent dat de muziek erg syncopisch is. Het begin van elke frase kan worden gebruikt om tone bending te oefenen. Gebruik de greep van de G# om de G te spelen. Dit is niet alleen goed voor de flexibiliteit, maar ook voor het trainen van je oren.

The most famous round has to be Pachelbel’s round. The beginning of the piece is already beautiful and perfect for us to practice whistle tones. Take your time and use the position of the tongue to make the sound more stable. To find the correct position of the tongue, whistle without a flute (even if you’re not able to do that).

De bekendste canon moet wel de canon van Pachelbel zijn. Het begin van het stuk is al mooi en perfect voor ons om whistle tones te oefenen. Neem de tijd en gebruik de positie van de tong om het geluid stabieler te maken. Om de juiste positie van de tong te vinden, fluit je zonder fluit (zelfs als je dat niet kunt).